23 Jul Dreamer: El último sueño de Ozzy Osbourne

¿Seremos acaso la última generación que alcanzó a ver con vida a los músicos y músicas que fundaron la música del siglo XX? La muerte de Ozzy Osbourne, el Príncipe de las Tinieblas, nos recuerda la fragilidad de nuestros ídolos y la inevitable marcha de una era dorada. Su partida marca el cierre simbólico de un ciclo: uno que, aunque inmortalizado en vinilos, videos y recuerdos, nos obliga a reflexionar sobre un futuro sin aquellos íconos que moldearon la música tal como la conocemos hoy.

Por Sebastián Pérez García

¿Seremos acaso la última generación que alcanzó a ver con vida a los músicos y músicas que fundaron la música del siglo XX? La muerte de Ozzy Osbourne, el Príncipe de las Tinieblas, nos recuerda la fragilidad de nuestros ídolos y la inevitable marcha de una era dorada. Su partida marca el cierre simbólico de un ciclo: uno que, aunque inmortalizado en vinilos, videos y recuerdos, nos obliga a reflexionar sobre un futuro sin aquellos íconos que moldearon la música tal como la conocemos hoy.

Nacido en Birmingham, Inglaterra, un 3 de diciembre de 1948 como John Michael “Ozzy” Osbourne, no solo fue el líder indiscutido de Black Sabbath, sino también un artista con una carrera solista tan potente como su mítica banda. Vivió una vida marcada por los excesos, el desenfreno y la provocación. Pero también por la reinvención artística, el humor negro y una honestidad brutal que lo llevo a estar vigente 55 años en la escena y quién lejos de caer, supo transformarse en leyenda.

“Nuestros hijos nacerán con los ídolos muertos” es un pensamiento que resuena con melancolía. Las futuras generaciones crecerán con la música de los grandes, pero sin la posibilidad de verlos en vivo. Algo similar ocurrió con los clásicos como Beethoven, Mozart o Bach, cuyas obras sobreviven gracias a intérpretes que las mantienen vivas. Así también será con Ozzy: otros tocarán sus canciones, pero solo algunos recordarán su voz temblorosa y desafiante en vivo, su presencia al borde del caos y la energía desbordante que mantuvo hasta su último Show.

Blizzard of Ozz, 1980. Fin Costello

Sharon y Ozzy, 1985. Dave Hogan/Getty.

Ozzy mantuvo siempre una esencia única: su voz inconfundible y un magnetismo feroz en los escenarios que definió la estética del heavy metal. Con Black Sabbath, fundó un género; como solista, consolidó su estatus como ícono indiscutible
Sharon Osbourne, además de ser la esposa y representante de Ozzy Osbourne, desempeñó un papel fundamental tanto en su vida personal como artística. No solo se encargó de la gestión profesional, sino que también brindó apoyo y colaboración constante a lo largo de su carrera. Cuando Ozzy caía, Sharon lo levantaba. Juntos enfrentaron adicciones, escándalos y fracasos, hasta construir una carrera solista brillante que se sostuvo por décadas y que culminó con un último show de despedida cargado de simbolismo y emoción.
Ese concierto final —realizado el 5 de julio de 2025 en Villa Park, Birmingham, la ciudad natal de Ozzy— no solo fue su adiós a los escenarios, sino un acto de cierre emocional para toda una generación. Frente a más de 40 mil personas, Ozzy interpretó clásicos como “I Don’t Know”, “Mr. Crowley”, “Mama, I’m Coming Home” y “Crazy Train”.
El evento, “Back to the Beginning”, fue también un encuentro de leyendas: bandas como Metallica, Slayer, Guns N’ Roses, Pantera y Alice in Chains participaron en el homenaje, y lo más esperado sucedió cuando Black Sabbath se reunió oficialmente por última vez para interpretar “War Pigs”, “Iron Man” y “Paranoid”. Fue la primera vez en 20 años que Ozzy, Tony Iommi, Geezer Butler y Bill Ward tocaron juntos.
El show fue presentado por Jason Momoa y recaudó 190 millones de dólares qué serán destinados para causas benéficas y qué además será inmortalizado en una película titulada Back To The Beginning: Ozzy’s Final Bow, con estreno programado para 2026. 
Un dato menos conocido, pero profundamente revelador, es su amor por The Beatles. John Lennon fue uno de sus grandes ídolos, al punto de adoptar sus clásicos lentes redondos. Ozzy llegó a decir: “Yo era un chico normal hasta que escuché a The Beatles”.

Hoy, despedimos a Ozzy sabiendo que se va una figura irrepetible, un pilar de la música tal como la conocemos hoy. Su muerte no solo es el final de una vida intensa, sino el eco de una generación que se apaga. Los ídolos del siglo XX están partiendo, pero sus obras seguirán girando en tornamesas, playlists y memorias. Somos la última generación que los vio vivos. Y eso, en sí mismo, es un privilegio y una despedida.

Ozzy Osbourne, 1991 por Martyn Goodacre

“Back to the Beginning”, último concierto el 5 de julio de 2025 por Ross Halfin.

Sebastián Ignacio Pérez García @clics__modernos, es sociólogo, docente y melómano y es un nuevo colaborador de contenidos musicales. Aquí te recomienda escuchar el tercer disco solista de Ozzy: Bark at the moon, lanzado un 15 de noviembre de 1983 que trae unos ochenteros y energéticos sintetizadores, guitarras a lo video juego y una excelente interpretación de Ozzy Osbourne, Jake E. Lee en guitarra. Bob Daisley en bajo, Tommy Aldridge  en la batería y Don Airey en teclados.

Fin Costello, sesión para “Bark at the moon”.
Fin Costello, foto portada Black Sabbath.